RFW, день пятый. Starость, шашки и Мадагаскар

Привычное мастерство бренда SV2 и новое воплощение непостижимых до конца идей Егора Зайцева четко разделили расписание пятого дня RFW на две части: старт дебютантов и финиш опытных участников Недели.

Яна Гатауллина

Легкое французское дыхание коллекции Яны Гатауллиной объясняется просто. Весенний конкурс имени главного модного дизайнера России конца XIX века Надежды Ламановой, на котором Гатауллина взяла гран-при, был посвящен столетию Русских сезонов в Париже.
Куда сложнее разобраться за счет чего молодой дизайнер смог раскрыть мир изысканной женственности, проступающей сквозь призрачную нить черного шёлка дополненного осторожными, но оттого более значимыми плиссировками и складками сзади, а также уширенной талией брючных элементов коллекции. Детальная проработка каждой идеи в её look-ах показывает Гатауллину как достойную воспитанницу Дома моды Вячеслава Зайцева.

ALEXANDER ABRAMOV

Вооружившись утверждением о том, что немного монохромности миру не помешает, Александр Абрамов немного схитрил, воспользовавшись всеми оттенками черного и белого — от белоснежного до серебряного, от графитового до иссиня-черного.
Эта маленькая хитрость, тем не менее, не остановила Абрамова в стремлении использовать все кроевые возможности монохромной гаммы: от V-образного выреза на черном платье, до вертикальных полосок. В результате его коллекция получилась в меру динамичной и в то же время визуально никак не нарушающей консерваторские принципы. Сложновоплотимый синтез строгости и утонченности женской натуры Абрамову покорился уже в дебютном показе на RFW, а значит, от него можно ожидать приятных сюрпризов в будущем.

SV2

Когда кремовые, шоколадные и серебряные тона коллекции SV2, сочетаются с конструктивистским декором, ассоциации с японским искусством оригами неизбежны. Что касается цвета фуксии, который вкрадчиво вошел в коллекцию аккурат посередине показа и вскорости пропал, то его уже можно с полным правом назвать маленькой слабостью Сергея Шатунов. Благо оттенки фиолетового, похоже, приобретают устойчивый статус «вечного» цвета.
Немногочисленные мужские look-и коллекции эксплуатировали определенно выигрышное сочетание глянцевого белого и облегающего кремового, выглядя самостоятельными стилевыми единицами, а не — как это часто бывает — простыми довесками к женским моделям.

Егор Зайцев

Создавая своеобразную коллекцию-ревю последнего десятилетия работы (всего таких десятилетий за его плечами — 2,5) Егор Зайцев почувствовал Starость — не в смысле тоску о прошедшей юности, а близость к звездам — не к celebrity, а к звездам — визуальным объектам. Естественно, оглядываясь назад, ироничная натура Зайцева не упустила случая посмеятся над самим собой и коллегами, доведя до гротеска ряд трендовых моментов кроя, вроде гигантских бантов на спинах моделей, оборок пантагрюэлевских размеров или воротников, которые разрослись до того, что волей-неволей хочется сравнить зайцевский силуэт с флёр-де-лисом.
По законам жанра ни одно ревю не может быть полным без чего-то до сих пор невиденного, и Зайцев привлек в этом качестве группу эскизов, определенную самим автором рабочим названием «Рулоны». Над ними он работал ещё в середине 90-х, но посчитал тогда, что аудитория пока не созрела. Что же, шквал аплодисментов после выхода черного платья с «рулонами» сверху и снизу, приделывающими к талии приставку «нано-», доказал, что сегодня аудитория определенно созрела.
Хотя сам Зайцев клянется и божится, что во всем и всегда «идёт от рисунка», на выходе его look-и имеют полновесное четвертое измерение, если угодно, широченную ауру, которую не видишь, но ощущаешь всем сознанием. Факту наличия такого художника на RFW может позавидовать любая модная неделя.
Перед сезоном весна-лето 2010, Зайцев говорит и ведет себя как человек, который явно что-то замышляет. Егор Вячеславович сам признает, что сегодня его видение стиля менее агрессивно, чем раньше. Даже привычные зайцевские «щупальца» в сей раз выглядели куда более сговорчивыми и мирными, нежели в прошлые годы. То же можно сказать, о его поведении в бизнесе. Отказавшись от марки Yegor в пользу более лаконичной YeZ, он открывает параллельно детскую линию под брендом YeGoZa. Идея линии pret-a-porter пока только витает в воздухе, но вполне может взять и материализоваться в недалеком пост-кризисном будущем. Словом, после коллекции-ретроспективы стоит ожидать от Егора Зайцева больших новостей.

Юлия Николаева

Показ Юлии Николаевой своевременно напомнил всем, что в основе любой удачной коллекции, прежде всего, лежит нахождение выигрышного визуального сочетания нескольких совершенно независимых элементов. В её случае этими элементами оказались сухая однотонность основного цвета шёлкового платья и бордовые, светло-зеленые, голубые и жёлтые шашечки.
Начав с небольшой окружной вставки в области талии, с четкими границами черными или серыми границами их власти, шашечки присутствовали на большинстве, доходя в финале до полноценного цветового оформления многослойного длинного платья, которое было отдано разноцветным квадратикам на откуп целиком.

Anna Direchina

Вдохновившись уникальным стыком различных культур, каковым является остров Мадагаскар, Анна Диречина выпестовала внутреннюю Африку своего стиля до уровня сложнейших современных натуральных материалов и эксклюзивной линии бижутерии из браслетов, ожерелий и серег.
В её руках обрел новую актуальность столь редкий сегодня окрас платья, как леопардовый. А оригинальные украшения из перьев, которые Диречина опустила до самых туфель, стали лишь одной из контрибуций вновь открытой внутренней Африки к её и без того безупречным длинным и пышным платьям.